花鼓戏传承人毛甲玉:演戏要守标准 门户要“流”_1

花鼓戏传承人毛甲玉:演戏要守标准 门户要“流”
原标题:长沙花鼓戏传承人毛甲玉:演戏要守标准 但门户要不断地“流”1962年毛甲玉在《祭塔》中扮演许仕林(左一)(材料图)  中新网长沙9月29日电 (通讯员 方芳)清光绪年间,湘中岁守有所谓灯戏者,初出两伶,各执骨牌二面,敌对而舞,各尽其态。长沙花鼓戏,便是在这种民间歌舞的基础上,吸收劳作山歌、民间小谐和戏剧音乐开展而来。  “专业的花鼓戏扮演,要求扮演者有厚实的基本功,唱念做打四功,手眼身法步五法,都要到位。”作为长沙市新当选的第三批市级非遗传承人,现年71岁的老花鼓戏艺人毛甲玉以为,扮演要守标准,但门户要不断地吸收新的东西。毛甲玉(中)辅导青年艺人排戏(材料图)  “胡派”女小生  1959年,年仅13岁的毛甲玉进入长沙市戏校(现湖南艺术职业学院)学习,在京剧武旦潘铁君、湘剧教师张富保的培育下,打下厚实的基本功。15岁,毛甲玉从戏校结业,进入长沙市花鼓戏剧团。一年多后,她正式拜闻名花鼓戏扮演艺术家胡华松为师,由校园时期的武旦人物改唱小生,开端了“胡派”小生的艺术生计。  “胡派的特征,便是飓风稳,不能想一出是一出。”《山伯访友》是毛甲玉跟从胡华松学的第一出戏。这样一台戏关于一个十几岁的女孩来说,难度很大。在师父的耐性教训下,毛甲玉刻苦钻研,仔细揣摩人物的心里世界,细细体悟梁山伯的快乐、振奋、惊喜、急怒、失望,运用“胡派”独有的三蹬脚、三按摩的体现方法,把梁山伯一角演绎得栩栩如生。  1964年,年纪轻轻的毛甲玉又扮演其师父胡华松的成名作《盘夫索夫》中的曾荣一角,后又在其时扮演近百场、外宾指名要看的《红嫂》中扮演女主角红嫂,出演《三次八台》《赤色营业员》《江姐》《红花曲》等剧中人物,逐步成为长沙市花鼓剧院的台柱子,屡次被长沙市文明部分颁发“杰出贡献奖”。  演戏要守标准  直到48岁,毛甲玉才从舞台上走下来,在暗地从事行政和教育工作。30余年的扮演生计加上20余年的教育经历,让毛甲玉对长沙花鼓戏传承有着自己的执着与坚持:“必定要守标准。”  已退休多年的毛甲玉,现在仍然常常走进剧院,静悄悄地坐在台下看年青一代的扮演。她说,现在许多年青艺人更愿意花很多的时刻捧着手机,而不去研讨剧本,了解领会剧中人物的心里世界。“心里没有东西,不守标准,台上扮演时往往就会比较僵硬,艺人之间也缺少沟通和互动。”  那终究什么是标准?毛甲玉举了一个比如:假如剧中人物骑马骑到了一片花海前,那么,艺人眼前面临的虽然是观众,但他必定要经过“一下宣布光来的目光”,体现出人物心里的愉悦之情。  “假如是哀痛的,瞳孔就必定要缩回来。”毛甲玉一边介绍,一边生动地演示:“必定要用目光、动作,把人物的心里视像体现出来。”  门户要不断地“流”  作为胡华松的嫡派弟子,毛甲玉在传承本门户体现方法的一起,又不断吸纳新的元素,提升在舞台上的艺术体现力。1982年,毛甲玉前往四川,在川剧校园学习了扇子功、折子功、水袖功,在后来所扮演的人物中,从人物心里动身,奇妙运用了所学的这些技术。粤剧小生的潇洒媚态,京剧小生的坚毅,晋剧小生翎子甩法的运用,川剧小生的文雅,黄梅戏小生细腻的扮演方法,都被她融入到了自己的扮演和后来的教育中。  “门户要不断地‘流’,才有生命力。要不断吸收新的东西,抛弃一些过期的东西,年青人才干承受,不能死死地守。”毛甲玉说。  作为老一辈的花鼓戏名艺人,她不只培育了一批优秀青年艺人,还先后辅导了宁乡、湘乡、衡山等地剧团的艺人,为青年艺人排演了《梁祝》、《泪洒想念地》、《盘夫索夫》、《皮秀英四告》、《三次八台》等剧团保留剧目。  如逢有人约请辅导拍戏,毛甲玉总是十分愿意,有时连报酬都不要。“现在一些县一级的剧院不景气,我怎么能收他们的钱。”毛甲玉说,“几十年的艺术沉淀,不是能用金钱来衡量的。”(完)